Ассоциация MIRA (Дом для всех, кто творит и создает)
ОБ АССОЦИАЦИИ
Maison des Initiatives de Résonance Artistique (MIRA) - это новое культурное и креативное сообщество для русскоязычных художников, дизайнеров, ремесленников, авторов, цифровых и медиа-артистов, кураторов и всех, кто выражает себя через творчество и сейчас живёт на Севере Франции.
ОБ АССОЦИАЦИИ
ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ! BIENVENUE!
Maison des Initiatives de Résonance Artistique (MIRA) -это новое культурное и креативное сообщество для русскоязычных художников, дизайнеров, ремесленников, авторов, цифровых и медиа-артистов, кураторов и всех, кто выражает себя через творчество и сейчас живёт на Севере Франции.
Объединить художников, дизайнеров, ремесленников, кураторов, цифровых и медиа-артистов, поэтов, перформеров — всех, кто выражает себя через творчество.
Найти язык, на котором мы сможем говорить о важном — о будущем, о доме, памяти, теле, миграции.
Придумывать форматы, где мы сможем быть видимыми: выставки, маркеты, резиденции, карнавалы, публикации.
Создать среду, где нам не нужно объяснять, кто мы, и где можно развиваться вместе.
Развивать связи между русскоязычными креаторами и культурной сценой Франции.
ЧТО МЫ ХОТИМ ДЕЛАТЬ?
Мы хотим:
Объединить художников, дизайнеров, ремесленников, кураторов, цифровых и медиа-артистов, поэтов, перформеров — всех, кто выражает себя через творчество.
Придумывать форматы, где мы сможем быть видимыми: выставки, маркеты, резиденции, карнавалы, публикации.
Найти язык, на котором мы сможем говорить о важном — о будущем, о доме, памяти, теле, миграции.
Создать среду, где нам не нужно объяснять, кто мы, и где можно развиваться вместе.
Развивать связи между русскоязычными креаторами и культурной сценой Франции.
Русскоязычные (russophones)- это люди, для которых русский язык является основным или культурным языком общения, независимо от страны происхождения. Это люди из России, Украины, Беларуси, Молдовы, Армении, Грузии, стран Балтии и других регионов, где русский язык играет важную роль в биографии и творчестве.
🤝 Сообщество MIRA открыто для всех, кто разделяет ценности культурного диалога, взаимного уважения и креативной свободы — независимо от национальности, гражданства или политических взглядов.
MIRA —Maison des Initiatives de Résonance Artistique на французском языке «mira» — Смотреть, на русском—Мир, Гармония
Je m'appelle Nadejda Clément Sitnikova. Je suis née le 26 septembre 1982. D'origine Russe, j'ai appris а peindre а Volgograd. Depuis 2003, je vis et je travaille en France, dans le Vieux-Lille. Je suis devenue peintre lorsque j'ai appris à sentir le monde tel que vous le voyez sur mes tableaux. Je préfère les couleurs vives, éclatantes, telles qu’elles ressortent du tube de la peinture. Les paysages urbains constituent mes sujets préférés. J’aime les dessiner joyeux comme de grandes fêtes. Ces peintures sont réalisées а l'extérieur, sur un chevalet portable, et seulement les jours de soleil. Elles sont faites au couteau, avec de la peinture а l'huile sur de la toile en lin. Chaque tableau nécessite plusieurs jours de travail (une semaine environ).
Liudmyla Chernytska
р.
р.
Je m'appelle Liudmyla Chernytska, et à travers mes œuvres, j'explore l'énergie vivante de la ligne et de la forme. Mon style s'inscrit dans un surréalisme linéaire, où les courbes organiques se mêlent à la géométrie abstraite. Chaque trait devient une méditation, chaque enchevêtrement de lignes — un battement du mouvement intérieur.
Je cherche à révéler comment l'harmonie peut naître du chaos, et l’émotion de l’abstraction. Ma passion est de transmettre une sensation de fluidité, de souffle, comme si l'immobile devenait vivant. En travaillant avec des crayons et des marqueurs, je choisis une palette restreinte pour laisser toute la place à la forme, à l’ombre et au rythme.
Катя Willeron
р.
р.
Я занимаюсь живописью и керамикой. Провожу экскурсии по Лиллю (нужен текст на русском и на французском)
I'm Katya Willeron, the Russian artist living in France. I create expressive paintings, capturing the emotional moments of my life, and sell them to art lovers and collectors. My mood, my emotions and my thoughts can be seen on my artworks. I love colors and light. I enjoy painting landscapes, flowers, women and abstracts. I love to create happy and cheerful paintings that bring positive emotions and a smile to people’s faces. I am so happy to share with you my joy and inspirations.
Катя также занимается скульптурой, участвует в выставках.
Другая информация Diplômée d’une formation d’histoire à l’Université de Moscou, Katya Willeron, 45 ans, s’est toujours intéressée à l’histoire de l’art. Originaire d’Ukraine, c’est en 2013 qu’elle s’installe en France pour rejoindre son amour et qu’elle découvre avec bonheur les richesses de ce pays et de la région flamande. L’esprit et la curiosité de Katya se sont initialement concentrés sur la photo.Autodidacteavant tout, elle est ensuite en quête de plusieurs ateliers artistiques aux côtés de talentueux pinceaux. « J’essaie de travailler de manière rapide et énergique. Cela me permet d’exprimer mon regard sur la nature, les femmes, la vie. Je choisis les motifs qui m’offrent de l’expressivité au travers de la lumière. J’aime tout particulièrement expérimenter les couleurs » Katya expose à Paris, à la galerie Golan Roukhosh, dans le cadre d’un concours international. Retrouvez également Bernard Allart, Marie Jo Chavatte, Danièle Delannoy, Jean Pierre Loquet, Jean Reaux et Henri Vossaert en exposition au Caméo les 12 et 13 octobre.
Арина Раклару
р.
р.
Арина Раклару — украинская художница с академическим художественным образованием. Рисует с детства и работала в сфере изобразительного искусства в Украине. После переезда во Францию её художественное направление расширилось: часть практики перешла в работу с кожей — художественную татуировку и перманентный макияж бровей, губ и глаз. В своей работе Арина создаёт татуировки, которые помогают людям чувствовать себя увереннее и вносят позитивные изменения в их жизнь. Параллельно она продолжает работать с живописью и художественными проектами, сочетая классическое художественное видение с современными техниками, работая с образом, линией и формой, воспринимая тело как живое полотно. Живопись остаётся важной частью её творчества и развивается в новом формате.
Julia Apolitova
р.
р.
Je suis artiste. Je suis venue à la peinture non pas par hasard, mais à travers un long chemin d’observation de l’être humain, de la forme, de la couleur et des états intérieurs. Pendant plus de 20 ans, j’ai travaillé avec l’image de la personne en tant que coloriste professionnelle (coiffeuse). La couleur, la texture, l’équilibre, les nuances faisaient partie de ma pratique quotidienne bien avant que je ne prenne le pinceau. En décembre 2023, la peinture est devenue ma principale forme d’expression artistique. Non pas comme un hobby, mais comme un retour à un savoir d’enfance : à 7 ans, je savais que je serais artiste — et 40 ans plus tard, je me suis enfin permis de le réaliser. Mes œuvres sont des messages vivants. Ce ne sont ni des illustrations ni un simple décor, mais des états à travers lesquels le spectateur peut se reconnecter à lui-même, au silence, au mouvement, à la nature, à son paysage intérieur.
Je travaille avec :
la couleur comme espace émotionnel
la matière et la texture comme expérience corporelle
des formes naturelles et abstraites
les thèmes du chemin, du passage, du souffle et de l’expansion
Mes tableaux vivent naturellement dans l’espace : intérieurs, cabinets de praticiens, lieux de calme, de concentration et de transformation.
Orientation artistique
Peinture abstraite et semi-abstraite
Le paysage comme état intérieur
Travail intuitif avec la couleur et la composition
Œuvres pour intérieurs, espaces de pratiques et collections privées
Je ne sépare pas l’art de la vie. Tout ce que j’ai étudié et expérimenté — psychologie, pratiques corporelles, méditation, travail avec l’attention et les états — fait partie de mon langage artistique.
Reconnaissance et faits
Début de la pratique picturale : décembre 2023
3 des 4 premières œuvres primées lors de concours internationaux
3ᵉ place à la finale GOLDEN TIME TALENT (catégorie Peinture)
Publication dans des médias internationaux
Œuvres présentes dans des collections privées
Article : Yuliya Apolitova’s Success at GOLDEN TIME TALENT: A Rapid Rise in Painting
Ольга
р.
р.
Je suis artiste. Je suis venue à la peinture non pas par hasard, mais à travers un long chemin d’observation de l’être humain, de la forme, de la couleur et des états intérieurs. Меня зовут Ольга. Я родилась на Урале, в городе металлургов Магнитогорске. По профессии переводчик с французского и английского языков. Мне всегда нравилась лингвистика, литература, графика и живопись. С особой теплотой и трепетом отношусь к поэзии, особенно к творчеству поэтов Серебряного века. Изредка пишу свои стихи. Из прозы предпочитаю классическую русскую литературу, но среди современных авторов тоже есть немало талантливых, книги которых читаются с удовольствием. В 2006 году окончила художественную школу, которая научила основам академического рисунка, живописи и композиции, а также способствовала пониманию художественных принципов. Пробовала себя в творческой фотографии. Но все же дальнейший путь оказался связан с иностранными языками. В живописи для меня особое место занимает творчество французских импрессионистов. Наряду с ними меня всегда восхищали классические голландские натюрморты XVII века, шедевры художников-портретистов и, конечно же, знаменитые пейзажи Куинджи, Шишкина, Поленова и других известных классических художников. Несмотря на мои классические предпочтения, я открыта новым веяниям и всегда приветствую творческое самовыражение. Поскольку моя текущая деятельность никак не связана с моими увлечениями, остается много нереализованных идей, которыми хочется поделиться с остальными в надежде, что они будут воплощены в жизнь.
FR Je m'appelle Olga. Je suis née à l'Oural, plus précisément à Magnitogorsk, ville de la métallurgie. De formation, je suis traductrice du français et de l'anglais. J'ai toujours aimé la linguistique, la littérature, les arts graphiques et la peinture. J’ai une affection et une tendresse particulières pour la poésie, notamment pour l'œuvre des poètes de l'Âge d'argent. Il m'arrive d'écrire mes propres poèmes. En prose, je préfère la littérature russe classique, mais parmi les auteurs contemporains, il en existe aussi beaucoup de talentueux, dont les livres se lisent avec grand plaisir. En 2006, j'ai obtenu mon diplôme d'une école des beaux-arts, qui m'a enseigné les bases du dessin académique, de la peinture et de la composition, et m'a permis de mieux comprendre les principes artistiques. J'ai également exploré la photographie créative. Mais c'est finalement les langues étrangères qui ont tracé mon chemin. En peinture, l'œuvre des impressionnistes français occupe une place toute particulière à mes yeux. À leurs côtés, j'ai toujours admiré des natures mortes hollandaises classiques du XVII siècle, des chefs-d'œuvre des portraitistes et, bien sûr, des célèbres paysages de Kuïndji, Chichkine, Polenov et d'autres grands maîtres. Malgré mes préférences classiques, je reste ouverte aux nouvelles tendances et accueille toujours avec bienveillance la liberté d'expression créative. Comme mon activité actuelle n'a aucun lien avec mes passions, il me reste de nombreuses idées inabouties que je souhaite partager avec les autres, dans l'espoir qu'elles puissent un jour être réalisées.
Elena Golovina
р.
р.
FORMATION: 1993-1996: Diplôme de l’école Nationale Supérieur des Arts Décoratifs, Paris (section image imprimée) Diplôme de l’école Nationale des Beaux-Arts, St. Petersbourg (section peinture) 1986-1991: Diplôme de l'Institut pédagogique d’Etat de Magnitogorsk (Russie), faculté de peinture, méthodes de la psychologie Expositions personnelles 2019 Exposition à PAX Corporate Finance, Paris 2013 « Sans culottes » Kremlin gallery, St. Petersbourg 2010 « Lux », avec le soutien du Ministère de la Culture Français, Rizzordi Art Fondation, Musée Anna Akhmatova à Fountaine House à St. Petersbourg 2007 « Cosmos », Résidence de L’Union Européen à Moscou 2004 Dans le cadre du réseau de lieux d'exposition L 'Art est Ouvert” participation au programme à Bergerac « Nursery », Heart galerie, Paris, France 2003 Les Ateliers de l’Unité Arts &Thérapie (Site de l’Hôpital Psychiatrique, Clermont de l’Oise) 2002 « Defauts et confidences » Ecume du jour, Beauvais 2000 « Golcream », Galerie Rachlin Lemarié, Paris, France LUX, la BOX, Bourges, France Galerie Simons, Rotterdam Hollande 1999 Pièces uniques, commissaire : Laetitia Talbot, le Hangar, Ecole Nationale des Beaux-Arts de Nancy, France « Constellation », Heart galerie, Paris, France Projets décorations 2019 Réalisation d’une peinture muraille à 1 rue Androuet, Paris, Montmartre commandée par street art ALLEY gallery. 2017 Réalisation d’un projet de la peinture murale à Moscou 2017 Décoration d’un bureau de réunion pour la compagnie pharmaceutique « Cytomed » à St. Petersbourg Ouvrages publiés « CHOCONEIGE » compte d’auteur « LUX » catalogue de l’exposition avec le soutien du Ministère de la Culture Français, Rizzordi Art Fondation, Musée Anna Akhmatova à Fountaine House à St. Petersbourg Catalogue suite à la résidence à la Galerie la Box de l’ENBA de Bourges Réalisation de l’iconographie des programmes d’opéras et du programme général pour le Festival International d’Art Lyrique d’ Aix-en-Provence, Participation dans la publication du magazine « Musica Falsa » Illustrations de « L’harmonie expliquée aux enfants », Editions M. F. Compétences Maîtrise des différentes techniques de la peinture Expérience dans la représentation et l'accrochage de l'exposition d'art Décoration extérieure et intérieure Illustrations pour des livres d'enfants Connaissance de l'histoire de l'art: classique, moderne, contemporaine Bilingue: russe, français Elena Golovina
Меня зовут Виктория Аристова— профессионал в области маркетинга и коммуникаций с более чем 20-летним опытом в России и в международных проектах. Я развивала мировые бренды, запускала стартапы, развивала партнерские отношения в Британской высшей школе дизайна, организовывала культурные мероприятия - в Москвы, Санкт Петербурге, Одессе, Казани, Венеции, Лондоне, Берлине и Стамбуле. В Москве я создала собственный бренд аксессуаров с перьями Le Plumage и активно участвовала с ним в выставках, ярмарках , фестивалях и fashion show.
Меня зовут Елена Голубева. Я родилась в Москве, работала в разных странах — от Юго-Восточной Азии и Южной Африки до Латинской Америки — где запускала стартапы, реализовывала проекты в сфере Big Data, CRM, инноваций и омниканальной торговли. Сейчас я живу в Лилле, работаю в роли commercialisation leader в группе Adeo (Leroy Merlin) и отвечаю за стратегические направления в ритейле и цифровой трансформации.
🎬 Eщё одно моё большое увлечение — кино. Я продюсировала документальный проект, посвящённый историям русскоязычных людей, живущих в разных странах — от Франции до Непала и Аляски. Эти истории стали для меня отражением диалога культур, идентичности и поиска своего голоса. Снимая этот фильм, мы стали свидетелями того, как открывается мир для тех, кто готов открыться ему сам.
В рамках MIRA я хочу развивать направление КИНО: Организовывать общение с русскоязычными деятелями кино, который продолжают творить и рассказывать через кино о нас и нашем времени, Организовывать тематические показы, Освещать актуальные события и фестивали.
Anastasia Bernigaud
р.
р.
Меня зовут Анастасия Берниго, я фотограф-портретист и специализируюсь на женском портрете. Женский портрет — это не просто фотографии, это встреча с собой. На этой съемке вы сможете остановиться, вдохнуть, позволить себе быть настоящей. Ко мне приходят женщины, которые раньше никогда не снимались — но хотят почувствовать себя красивыми, свободными, живыми. При подготовке к съемке я помогу вам с выбором одежды и аксессуаров, чтобы подчеркнуть вашу индивидуальность. У вас будет возможность поэкспериментировать со своим стилем, проявить свою женственность и получить незабываемые эмоции. Мои работы вы можете посмотреть в инстаграме https://www.instagram.com/anastasiabernigaud
Елена Сапожникова
р.
р.
Я профессиональный лингвист- переводчик, полиглот. Работаю в IT сфере. Начала писать картины маслом с нуля в 35 лет без опыта! Потом много училась живописи. Член творческой группы художников Art Vue.Член Профессионального Союза Художников России. Состояла в сообществе художников Еврокомиссии.
В 2018-2019 годах обучалась импрессионизму в международной школе Перотти, участвовала в пленерах на озере Гарда в Италии. Постоянный участник международной выставки "Parcours d'artistes Gette Art" в Валлонии (Бельгия), творческих выставок соотечественников в Российском центре культуры и науки в Брюсселе.
Лауреат всероссийского конкурса "Талант России" в категории "Импрессионизм" (2021) (600 участников). Участник выставки картин в галерее Bal d'Art в Брюсселе с потомком известного бельгийского сюрреалиста Рене Магритта Мари Франсуаз Магритт, а также арт коллекционером и успешным художником, участником Парижского Салона Юргеном Марке.
Мои картины находятся в частных коллекциях России и Бельгии, коллекции Посольства России в Бельгии, Музее Воды, Музее "Подводная лодка "Народоволец" (оба в Санкт-Петербурге), администрации коммуны Орп-Жош в Бельгии, в частной коллекции Юргена Марке.
Пишу стихи со студенческих времен. В 2023 году заявила о себе как поэт, чтец. Выступала на фестивале живописи в Музее Воды в Санкт-Петербурге со своими стихами о художниках и любимом Петербурге. Номинант всероссийской поэтической премии имени С.Есенина "Как с белых яблонь дым", 2024 год. Есть публикации в коллективных сборниках современной поэзии (доступны на Ридеро и Литресе).
Наталья LOOS
р.
р.
Bonjour à toutes et à tous. Depuis 5 ans je suis la fondatrice de l’entreprise “Délice pain d’épices” Nous réalisons des biscuits au goût de pain d’épices, recouvert d’un glaçage, pour finir nous réalisons la décoration sur une imprimante alimentaire. Totalement personnalisable, logo entreprise, mariage, baptême, etc… Nous avons à ce jour des clients en Belgique, en Allemagne, en Suisse et toute la France
Tatiana Shickolada
р.
р.
Я дизайнер нижнего белья из французского кружева DIRECTRICE ARTISTIQUE Lille • France • World Lingerie designer @maison_shickolada Interior design @ma_maison_francaise Scenographie. Architecture et Stylisme d’intérieur. Home staging. Direction artistique. Airbnb. ..